[大虫子打野铭文]如何评价顾城这个人？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大虫子打野铭文的问题，于是小编就整理了4个相关介绍大虫子打野铭文的解答，让我们一起看看吧。

如何评价顾城这个人？

黑夜给了我黑的眼，我却用它寻找光明。改革开放初期的著名朦胧派诗人。是当时非常流行的“反思文学”名流之一。可以视为“持不同政见者”。是那个年代许多青年人的偶像，曾经被誉为启蒙者般的存在，他的作品，着实轰动流行过一阵。当时那些追随者的年龄大概就是现在推广广场舞的中坚力量们年青时。顾诚最后移居国外，杀妻自杀，令人震惊！可能患有抑郁症？

无意谈及其人格和心理准态，顾城无疑才华横溢。他有着卡尔维诺所说的典型的轻盈。他的很多比喻和通感，灵巧得像风过一样，神出鬼没。比如他说一个人的精确，是像钉子一样精确，精确到不说一句坏话，就连眼睛的转动，也足以杜绝视听。他这样描写时间和生命：今天是明天脱去的衣服，手放在柳树上，会想到生命。

在诗人看来，一切都是有生命的。像木心认为一个国家一 片大陆一片大海都是有生命的一 样，顾城认为，一就连标点符号也是有生命的，因此他说：标点是清醒状的东西，为了表示清醒，一定点上标点。他把写作形容为“像虫子在松果里找路”。

世间万物不仅有生物，还有表情，比如菜园子里的土豆是：

土豆在地里活着，微微摇动他圆形的叶子，好像刚刚忙完什么，抽出手来

而六月呢？六月则是：

这时六月的脚步来了，带来斧和锯的声音

六月为什么带来斧和锯的 声音呢？也许因为伐木？但伐木的提及，又间接地让我们看到了一片浓荫。

土豆为什么好像刚刚忙完什么？这就是它那种充满活力的样子，只有充满活力，才会像刚刚忙完什么。标点为什么是清醒状的东西呢？因为如果没有标点，会很凌乱，有时句子太长会由语言的混乱让人看到思维的混乱。

像很多男诗人一样，他也写女性。比如写：最美的姑娘都属于植物，一结婚就模仿圆木的沉重。又比如写：她精力旺盛得像一个菜园。你看这些诗句，会觉得他很懂女性。

当然他有一些句子，我也觉得迷糊和敷衍，比如“每个独自醒来的时候，都可以看见如海的忧愁，贤慧的星星，像一片积雪，慢慢吞吞地在眼前漂流。”我一直也没理解为什么星星是贤慧的。这有点像木心的故弄玄虚之处，比如木心说，大地上到处堆满聪明的叶子，也是这个性质。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”《一代人》这首诗是是我们耳熟能详的顾城著名诗句。

说到顾城，就不免带很强烈的感 *** 彩了。他的他被人称为儿童诗人，天才诗人。他的作品始终都是一种纯洁的感觉，但是人吧，就有点问题了。

顾城对谢烨一见钟情，追随其到家里，在他的强烈追求下，谢烨成为了他的妻子，在之后的岁月里，谢烨承担起了顾城的生活起居，生活来源也是谢烨。

总是会记得谢烨生了儿子木耳，顾城去照顾他，却将谢烨留的吃的全部吃光，以至于儿子在那里饿着哇哇直哭。在搬到新西兰的日子里，顾城、英儿、谢烨三人以畸形的形式相处着，更甚的是顾城将与英儿发生的一切事情都记录下来，还不以为然，让谢烨打成电子版。真的是无语至极，纯洁不是这样来用的，就想到了有人说过的一句话：如果想到很快死掉就嫁给一个诗人。

谢烨在要离开顾城之际，顾城说离不开谢烨，可是他却一直和另一个女人一直在一起。最后谢烨被顾城用斧头砍死了。真是对他一点好感都没有了。

文/红雨说历史

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谢邀，不太了解，所以无法具体评价。只知道他是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。只熟悉他的一首诗，全诗就两句：

《一代人》

作者：顾城：

黑夜给了我黑色的眼睛 ，

我却用它寻找光明。

记得上学的时候，闲余时间，喜欢从学校图书馆的杂志上摘抄一些诗词，不经意中，北岛、舒婷、顾城的作品进入了我的小册子，其实，那个时候，他们的诗大多我是看不懂的，只不过朦胧诗很流行，自己也装模作样，附庸风雅，专挑顾城、北岛、舒婷的诗抄写，读朦胧诗，抄朦胧诗，还唱着“月朦胧鸟朦胧”，那个朦胧劲，别提多朦胧了。朦朦胧胧，抄满了一本厚厚的笔记本，随着学习越来越紧，慢慢也就丢开了，顾城们也就离我越来越远了，渐渐的淡出了我的视线。昨日，悟空问答问如何评价顾城，真是不好回答，因为在我的感觉中，顾城很朦胧。

无限火力大虫子出装铭文？

出装顺序推荐：

卢登/永霜/海克斯科技腰带+法穿鞋/CD鞋+冰杖+帽子+中亚+法穿杖，这套出装既增加了英雄的法术强度，也增加了英雄的生命值，还提高了英雄的法术穿透

符文推荐：

主系：主宰-终极猎人-恶意中伤

副系：坚决-不灭之握-爆破-骸骨镀层-过度生长

属性碎片：攻击速度+护甲+魔法抗性

海克斯科技腰带+中娅沙漏+虚空之杖+莫雷洛秘典

这是大虫子的法术装备，这样出装可以让我门拥有法术伤害，并且有突进开团的能力，海克斯科技火箭腰带就是突进的装备，让我们接近敌人，在接近敌人后可以开启团战，还有中娅沙漏可以在我们开启团战后开启金身，保护自己等待队友的支援，虚空之杖就是增加我们的法穿能力，让我们打对手可以无视对方的防御，还有莫雷洛秘典，让我们可以给英雄施加持续伤害，让对手的恢复能力减少。

出装推荐：双生暗影、忍者足具、正义荣耀、海克斯科技腰带、石像鬼石板甲、狂徒铠甲

【出装解析】

双生暗影：给大虫子提供法术强度加成和移动速度加成，主动技能可以召唤2个幽灵寻找最近的2个敌人，如果触碰到该英雄会暴露该英雄并造成减速；

忍者足具：提供20的护甲，并且格挡12%来自普通攻击的伤害；

正义荣耀：提供生命值加成，生命回复效果提升100%，释放主动技能可以在向敌方英雄移动的时候提供75%的移动速度，持续4秒；

海克斯科技腰带：提供法术强度和生命值加成，释放主动技能可以向前进行冲刺一段距离并造成伤害，可以使大虫子更快的突击敌方；

石像鬼石板甲：提供40的护甲和模仿抗性，如果附近敌方英雄超过3个或以上可以额外提供40的护甲和魔法抗性加成，释放主动技能可以获得生命值提升40%并提升体型；

狂徒铠甲：可以提供高额的生命值加成，并且提供200%的生命值恢复，当生命值达到3000后提供狂徒之心效果。

LOL上单如何带符文？

上单的符文天赋该如何选择。

战士型上单多是带征服者，因为这个天赋可以增加攻击力，并且将一部分的伤害转换为真实伤害，曾经的那些战士上单，诸如瑞文等，在面对大树，塞恩等英雄的时候，经常会陷入完全打不动的情况，导致了这些英雄在上路的地位一直以来都很低，但是这个符文的出现出现改变了这些情况。

对于坦克上单来讲，不灭之握是最完美的选择，因为这个天赋的伤害与血量有关系，当血量越高，伤害就会越高，回复的血量也会越高，其次就是每成功一次，血量就会增加一些。

对于远程上单，诸如杰斯，提莫来讲，艾黎是更好的选择，这个天赋对于伤害的增加非常的明显，也非常稳定。

主天赋就这些，有一些小天赋的选择也十分重要。

当近战上单遇到远程上单，为了保证发育可以带受到伤害回复百分比血量的那个天赋，这个天赋配上多兰盾，可以完美的保证自己的发育，基本面对任何普攻消耗以及技能消耗都可以做到游刃有余。

对于AP型上单来说，法力流系带是一个非常实用的技能，不仅可以增加自身的蓝量，还有一个可以按已损失蓝量百分比进行回蓝的效果，对于缺蓝的上单来说，是非常实用的技能，比如杰斯，如今的杰斯需要直接出穿甲装备，不再出魔宗的杰斯极其的缺蓝，但是如今的这个天赋就完美的解决了这个问题。

上单的天赋选择多种多样，但是以上的天赋都是极其实用的。

希望笔者的回答对你有所帮助。

目前上单类型多种多样。上单常见主系天赋有征服者，电刑，余震，不灭，相位猛冲，偷钱，启封秘籍！

至于上单带什么符文，主要取决于你玩的英雄。

主系比如电刑，适合快速发出一套技能连招爆发的战士刺客类英雄，比如上单潘森。再比如余震，适合坦克类英雄，通过控制技能打出额外伤害，比如泰坦。又说偷钱，发出技能后靠平a获取额外战利品，在游戏中可自己使用，可回城卖出换取经济，最近很火的就是上单偷钱维克托和奥巴马了！征服者，这个精密系的我玩的很少，但知道武器瑞文诺手可带这个天赋，多玩几把就熟悉了，看英雄类别就行，就那几个分类！

副系天赋虽然没主系那么重要，但同样关键，越是高分段显得越是重要，可能成为线上成败的关键！对于上单副系符文天赋，多数带坚决或者启迪或者巫术，坦度耐打，cd，成长性能是很重要的，所以一般在这三个里面选，少部分上单副系天赋也带精密主宰，视情况而定，毕竟是百家争鸣，百花齐放的版本。

最后KDA阿卡丽镇楼

上单天赋的话主要看你的英雄和与你对线的英雄

就上单常见天赋来说的话

强攻 A3下触发，增加之后对该英雄的伤害，适合依靠普攻打伤害的英雄（武器，剑姬，无畏战车等）

征服者 触发后会有有一部分伤害转为真伤，

适合持续伤害型上单（诺手，触手妈等）

电刑 触发后有很高的伤害，适合爆发类英雄（剑魔，杰斯等）

不灭之握 每触发一次造成更大生命百分比伤害，回复血量，增加更大生命值，适合坦度很高，而且比较无赖的英雄（大树，老司机，泰坦，大虫子等）

余震 定身一位英雄后会增加额外双抗，适合需要进场吸收之一波伤害的英雄（大树，冰霜女巫等）

迅捷步伐 对英雄3次攻击或技能后增加移动速度和大幅度的减速抗性，适合没有位移但是需要粘人的英雄（吸血鬼，诺手等）

行窃征兆 使用一个技能后下两次普攻命中英雄时会给钱或者消耗品，适合英雄（三只手，船长等）

奥数彗星 技能命中英雄后会发射一颗彗星，命中后造成伤害，适合消耗很强的英雄（一般上单不太推荐上单带这个）

其他可以根据英雄特性和对线英雄来自己选择主天赋

而小天赋和副系天赋的话，如果需要我可以详细解释，有人看的话在评论中留言就可以

如果可以的话希望给一个优质答案，我需要过一下认证，谢谢ヽ(ﾟ∀ﾟ)ﾉ

考核期给个优质回答呗，谢谢啦。

这个主要看你玩什么英雄了，现在上单英雄有太多类型了，几乎所有的天赋都能用得上，楼主喜欢玩什么英雄可以私信我，我给你推荐天赋，或者不知道什么上单英雄容易上分，我也可以推荐几个上分快的上单英雄。

请问什么是书法古意？

什么是书法的古意，这得要从书体、字体的演变说起。

在书法界有一种说法说，篆书是根，隶书是干，草行楷是花叶。最早产生的书体是篆书，纯以中锋运笔，其后隶变产生隶书，自此出现侧锋方笔，再以后出现草书，而后行丶楷出现。

这个过程中，王羲之起了一个很重要的作用，他增损古体，创造了书法今体，自此书法进入一个新天地。

我认为，所谓古意，应是以此为界限，当然，有一种观点认为，古意应是有篆隶意。

比如说，颜真卿的行草书有古意，那是因为他的行草是以中锋为主，用的是篆书笔法，大胆地吸收了篆书的特性，圆润遒劲。

又比如，钟繇的楷书古意盎然，其体势如隶书一样微扁，撇捺具有浓重的隶意。而王羲之早期的楷书也具有这一特性，后期的楷书则挺拔俊秀，已属楷书今体。

而草书有古体、今体之分。古体方面，以皇象的《急就章》为代表，字字独立，一字内笔画间有映带、粗细变化，但收笔勾挑处隶意明显。而王羲之父子创造的今体，则与古体有了极大区别，跌荡起伏，情动意走。

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非常好的一个问题，为这个提问点个赞！因为这个问题也是我自己需要去认真梳理的！

我认为书法古意从五个方面去理解！

一，笔法上的古意！从秦到魏晋到清代，每一位留在书法史上的经典书法家的笔法，都是有不同的特点！当今的书法人能够掌握某一位60%的笔法特征，都应该是非常了不起了！笔法是精微的，精微到每一位经典书法家的起、行、收的动作上，都有细微的不同！以狂草为例，掌握了怀素的篆籀技巧，相对而言，就比用王铎的笔法更有古意！

二，字法上的古意！字法上是有相同之处，但更多的是不同之外！一样，每一个经典书法家的字法都有不同之处。颜真卿的楷书字法上宽博，柳公权的字法上紧凑，但是相对而言，如果熟练掌握了钟繇的字法后，古意就比颜、柳的强！

同样，有人写田楷，即使下的功力再深，亦没有古意。今人的，哪里有古意？古意，首先得够古！

三，章法上的古意！同上所述，每一位经典书法家的章法也是不同的！颜真卿楷书作品的章法与欧阳询的差别就大！如图！颜体撑满，欧体疏朗，等等！曾经见过一朋友用颜勤礼碑字创作一六尺整张作品，字的间距都非常之大，而且划了一个个格子，章法上的古意尽失……

四，墨法上的古意！一年前的事，一位学书法的朋友参加培训班学习临作，他主攻的隶书很古，但是他总是受今人影响，用极其强烈对比的涨墨、淡墨创作，之一个字极浓，甚至于糊成面，到了第四、五个字便极淡、极枯！他的分组老师不喜欢，当众大声喝斥他，说他胡来，气得这位朋友抽身走人，郁闷了好多天！分组老师没有错，但是显然不善于把不能这么做的原因讲透了……其实很简单，墨色强对比是今人玩的，这位朋友主攻的隶书很古，用今人的手法容易冲淡了古意，得不偿失。即便想要墨色对比，也是可以的，缓和一些，别太强烈！

这就好比，我们用王铎的涨墨法去写怀素的草书，就是冲淡了古意！

五，纸张、形制上！用花花绿绿的，带有纹路的纸写尺牍，而且是用二王的风格，显然冲淡了古意！相反，用古纸，就加强了古意！我参观过临帖展，在展厅上愰然大悟，为什么有人用黑纸白字创作，为的是接近拓片的古意！临帖展上，还有数幅入选作品，形制上与碑林里的碑一个模子出现的，自然有古意！

个人体会，欢迎批评！

什么是书法的古意，试做回答。

窃以为，书法的古意是针对今意而言的。个人理解，自东晋王羲之以来，逐渐行成流传至今的书写规范，这一脉相承的书风均为今书，在此之前的甲骨文，金文篆隶，都是在汉字发展过程中的基础，或称原始依据，这些文字的构造和笔画形状就是远古的书法规范，后来的书家遵循这些文字的审美趣味进行书法作品书写，既是追求书法的古意。

传统意义上的书法，点横撇捺都有讲究，从东汉末年张芝首创今草，到三国时期钟繇又隶变楷，到东晋王羲之，今书的楷书、行书和草书形成规范，在各个时期有的个别字的书写又经过不同书家的演绎，最终成为我们今天所使用的规范字体。而在很长时间里，篆隶书法因难以辨认，逐渐失去实用作用，进而在金石领域绽放异彩，隶属则多用来书写匾额，从某种意义上来说，这也就是古代的美术字了。

一直到清代，随着文字传播技术的发展，很多书家不再满足于今书的局限，热衷于寻找适合自身个性的书法风格，在这个时期，大量的汉魏时期古碑被发掘。这些在唐宋时期被认为是有毛病不成熟的碑文字体，清代书家重新赋予了它们新的生命活力。那时候涌现出一大批以篆籀闻名的大家，像像伊秉绶、邓散木、金农、郑板桥、吴昌硕等等。这些人崇尚“师法汉魏”，在汉碑的基础上，纷纷创作出精彩纷呈的篆隶书法，使已经失去实用价值多年的篆隶书法在这一时期大方光芒，而清代的金石学，也达到了历史上的更高巅峰。

经过这一时期的变革，书法界甚至出现了碑学派和帖学派的纷争。帖学派认为远古石碑是进过匠人二次加工，无法追摹书写时的真实笔画，拓本也不可能完全一致，所学无法订立标准，碑学派则认为，前人书家所写字帖，虽然书写痕迹有形可依，但是前人成果，不免禁锢学人发展，缺失书法高古意境。

当然，不管怎么认为，书法的审美趣味，其实都是在不断地学习和创作中逐渐发现的，作为一种传统文化，可以对东晋士人的自由随性、唐宋时期的豪放不羁怀抱憧憬，也可对捍卫时期的庄严凌厉充满崇敬，书法创作的高古意境，也是今天众多书家喜爱的风格形式。

个人之说，欢迎批评指正。

书法的古意指古雅的意趣。

以具体作品作探索分析:汉隶《张迁碑》方笔为主，方起笔方收笔，外貌丰满，结构平整多变，古朴典雅，气势雄强，有一种拙趣。

明代王世贞说，此碑的书法虽不显得工细，但它典雅中蕴含古意。

怎样才能使作品含有古意？

有篆籀气的书法作品就有古意，充满古朴、奇拙、苍劲气息。把篆书笔法引用到其它书体中，中锋运笔，多转无折。这就是篆籀笔法。它让作品有篆籀气。

《石门铭》是北魏著名摩崖石刻之一，全称《泰山羊祉开复石门铭》。康有为将其列为神品，云:"石门铭飞逸奇浑，翩翩欲仙，若瑶岛散仙，骖鹤跨鸾″。

《石门铭》体势多变，布白疏朗。大气开张，气势雄伟，隐藏在作品中有篆籀高古境界，有古意。

正所谓：文必西汉、诗必盛唐、书必魏晋。

“古意”必先“法古”。

书法是一门师传承、有法度的艺术。在书法实践中，对古人书写法度的尊重、延续与传承，我们称之为“法古”。在书法作品中体现出来的技法、格调、精神面貌等“法古”因子，谓之“古意”。“古意”承载着古人对书法的理解认知、技法运用和审美取向，正常情况下，字有“古意”可以说是学书者的之一门槛，而跨越这一门槛的常规途径便是临帖。

“古意”是为“古雅”。

“书至魏晋极矣”，我们暂且不纠结这句话的对与错，魏晋是中国书法史上的一颗耀眼明珠，确是不争的事实，其高度是空前的、成就是辉煌的。所以，书法中的“古”，更好的选择就是魏晋。千古之妙，无过“钟王”，魏晋书法以“钟王”为宗，而“钟王”的审美取向是“雅”，所以，“古意”即为“古雅”。那么，“钟王”的“雅”又为何物？

“雅”是有自然的、有生命的气质和面貌。这种气质是“道法自然”孕育出来的一种“风流雅韵”；这种面貌是建立在深厚法度基础上的“烂漫风骨”。

“雅”是 用笔细腻、不落俗套的精品意识。简单地说，就是既有不失法度的“精雅”，又有不拘牢笼的生机。随心所欲而不逾规，是钟王”之“雅”的更高境界。

“雅”的对立面是“俗”，“俗”为何物？一是千篇一律、状入算子；二是信笔为体、粗枝乱造；三是故作癫狂、丑态横生。所以，书法做到雅俗共赏，并不是一件容易的事。

“古意”不可“复制”。

书法实践一个循序渐进的过程，在这个过程中，我们通过临摹而“法古”，但这远远还不够，“古意”是无法被“复制”的，这就是艺术的唯一性。通过“法古”而取“古意”，是一个认知、熟悉、理解、分解和重构的过程。换句话说，书法是写自己，而不是写古人，所以，书法在传承基础上，还要有独创性，进而形成自己的风格。传承的是共性，创造的是个性。

最后强调一句，书法和绘画等其它艺术种类并没有本质区别，虽然曲高和寡时有，但别有用心、刻意为之、装腔作势、故弄玄虚，是不利于书法发展的，也是十分可恶的。

到此，以上就是小编对于大虫子打野铭文的问题就介绍到这了，希望介绍关于大虫子打野铭文的4点解答对大家有用。