永乐甜白釉瓷器最显著的特征是什么?:宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶的问题,于是小编就整理了5个相关介绍宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶的解答,让我们一起看看吧。

永乐甜白釉瓷器最显著的特征是什么?

   一、从装饰手法上来看,永乐甜白釉除了除了刻划花纹,也有刻划龙、凤和藏文纹饰的,还有常见的缠枝牡丹、缠枝莲花、折枝花、莲托八宝、花果等纹饰,刻划纹饰线 条流畅、自然,表现内敛,一般很难一眼看清。清代仿品纹饰自然流畅,但是一眼就能看清纹饰。现代仿品工艺粗糙,纹饰有仿明清两代的,也有现代创新的,刻划 线条也不流畅。

   二、从胎釉看:永乐甜白器是在枢府瓷的基础上创造发展起来的。在炼胎上,增加高岭土的比例,并经过多层过滤淘炼,去除杂质,使胎体韧性加强,拉坯更薄,更细白,同时增加铝的成分,使烧制温度升高,多数永乐甜白器处于半脱胎状态。在釉的配伍上,去除铁的成分,釉色莹润白中微微泛米黄色,积釉处有湖水绿现象。清代仿品胎釉虽洁白细密,亦人工拉坯,但胎体偏厚,且上下相对比较均匀,釉面平整,做工规整,釉色细白,时见宝光,但积釉处无湖水绿现象。现代仿品,机械陶胎,灌浆成型,修胎和釉面缺乏精美,釉色多用化学料调配,发色极不自然,看不见宝光,且“贼光”显然易见。如果用灯光甄别,永乐甜白器物透光度由上至下,逐步减弱,这是因为永乐瓷,从底部、腰部到口部,坯胎由厚逐渐变薄的缘故。而清代仿器,全身胎体薄厚均匀,所以灯光之下透亮度基本一致。现代仿器由于淘炼粗糙,杂质颗粒较多,灯光之下,胎体不匀现象较为普遍。20倍显微镜下看气泡,永乐甜白器气泡大、中、小共存密布;清仿器物,气泡大小疏朗分布;现代仿品气泡大小均等密布。

   三、看款式,永乐甜白釉款识多见“永乐年制”四字篆书款。款识多出现在碗、盘、高足杯等器物上,多为暗刻款。字体外围以划花或印花做装饰,字体写法不太规整, 字迹也不太清晰,这和釉料在烧成后出现乳浊现象有关。清代仿品款识与明代基本相同,但是字体写法规整,字迹清晰可辨,这是明清两代甜白釉的一大区别。现代 仿品款识字体书法分刻和印两种,笔法呆板,部分器形。

   四、从器型上看:永乐甜白釉瓷器,以碗、盆、高足杯、小型梅瓶、僧帽壶多见,双耳瓶、玉壶春瓶、荷叶盖罐、爵、扁壶以及波斯型执壶、盏托、盖豆、花浇、印台、圆筒型器座、鸡心扁壶、葫芦瓶、小盏、军持等器物也有生产。这些器型与永宣时期青花器物形制特征基本一致。

乾隆轧道洋彩的特征有哪些?

轧道工艺为乾隆时期创制的新型装饰技法,是在瓷器色地上用一种状如绣针的工具拨划出细如毫芒、宛如锦纹的凤尾状纹,这种瓷器的特点是画面阴阳突出,浓淡分明,立体感强,色泽柔和淡雅又明亮。在轧道地上绘花卉图案,具有铜胎画珐琅的艺术效果。此种工艺颇为费工,清宫内务府记事档中称这种新创纹饰为"锦上添花"。由于轧道工艺较难并且成品率较低,当代生产轧道工业陶瓷的厂家都已经不多。

请欣赏:

胭脂地轧道粉彩牡丹凤凰纹罐

永乐甜白釉瓷器最显著的特征是什么?:宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶

此罐体量饱满,器形较大。纹饰满密,描绘生动,收藏、陈设不可多得。罐斜直口,丰肩,圆腹,腹下渐收,圈足,带有后配木盖。外壁施胭脂釉作地,上有轧道工艺,轧道工艺细密规整。外壁绘牡丹凤凰纹,可见洞石嶙峋,牡丹花朵硕大,粉、黄、蓝,花朵色彩多样,两只凤凰相对,尾翎修长,空中蝴蝶翩飞。木盖上有镂雕缠枝花卉纹,整体色彩鲜艳,纹饰精美。

乾隆轧道洋彩的特征主要有四种。一是胎体绝薄。此天球瓶为半脱胎,许之衡《饮流斋说瓷》曰:“其薄如纸,映光照见指纹者,是谓脱胎”。因为成型不易,脱胎、半脱胎仅限于盘、碗及小件琢器,超过30厘米的大件琢器极其罕见。此件天球瓶壁厚胎釉合计仅2毫米,和同期的薄胎碗厚薄相当,胎釉光洁细腻、晶莹剔透,对光照之犹如灯笼,可谓“只见釉不见胎”、“只恐风吹去,还愁日炙销”,手头掂量不及20厘米小瓶。

二是桃色绝红。有专家著书立说并下结论:“乾隆桃红色浅淡,不如雍正桃红色的饱和度高。”(见《赵春霞谈清代瓷器》,山东美术出版社,2009.6第1版)。而这件天球瓶上的九颗桃不仅饱满、圆润、个大、形美,而且已经熟透,桃尖部位红得发紫,让人垂涎欲滴、怡然陶醉,红色的饱和度极高,远胜过雍正桃。从而验证了雍正尚淡、尚浅,乾隆喜艳、喜繁的审美观。

三是彩料绝纯。这件天球瓶的黄彩轧道釉面、深红浅红桃色、墨干褐枝白粉花等无不层次分明、清澈艳丽,散射 出明快的玻璃光泽。而且黄色釉面、部分叶片和内外松石绿釉面上清晰可见或多、或少、或疏、或密的自然开片和氧化、擦拭等老化痕迹,留下了磨灭不掉的岁月留痕。

四是工艺绝精。众所周知,脱胎或半脱胎工艺始于明代永乐,为历代官窑中品味更高、工艺最精、难度更大的瓷器制品,尤其是立件瓷器在施彩后的第二次焙烧中极易破裂,成功率极低。据《清宫档案》记载:“雍正二年二月初四日,怡亲王交填白脱胎瓷酒杯五件,内二件有暗龙。奉旨,此杯烧珐琅用。钦此。于二月二十三日烧破二件。奉王谕:其余三件尔等小心烧造。”雍正时小杯尚且如此,乾隆时大天球瓶更是难于上青天,只有千锤百炼的大国工匠方能为之。

此天球瓶通身黄地,属清宫皇室专用色,釉地上手工轧道,锦上添花,不计工本,桃红叶绿,繁花似锦,寓意生机蓬勃,健康长寿,堪称乾隆九桃纹瓷器之绝品

经典的青花瓷器有哪些?

瓷器鉴定真知堂:

青花瓷是我国特产的瓷器,一般来说,认为发明于唐代。但目前唐青花到底属于青花瓷还是青花陶,学术界还有很大争议。宋青花一说也比较流行,但是目前可见极为少数的几件宋青花,都是采用国产土青烧制的,不美观,不成熟。真正意义上的成熟青花瓷应该是元青花瓷器。

经典的青花瓷器主要有这么几种:

梅瓶,玉壶春瓶,大罐。

梅瓶又称经瓶。小口,短颈,丰肩,肩大底小,一般为平底或者浅圈足。是我国最经典瓷器器型之一。宋代一般作为酒瓶使用,元代作为御用酒器,常做赏赐。明初梅瓶主要为陈设器,也用在大墓里作为魂瓶使用。

玉壶春瓶一样历史久远,因诗句玉壶先春得名。和梅瓶一样也是酒器。不过梅瓶是贮酒器,玉壶春是盛酒器。基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。玉壶春瓶可能最早来自晚唐五代时期。当时盛行美酒名春,今天的剑南春酒,就保存了唐代的名字。

大罐是元代最常见器型。口底接近,腹大肚圆,属于实用存储器。元青花大罐极为有名,著名的青花人物纹八大罐是其典型代表。

除此以外,明永乐的压手杯,高足杯,宣德的宝月瓶,大盘等器型也极为经典。

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今年大明永乐年的青花瓷备受青睐,特别是在国外的拍场屡创拍卖记录,且行且珍惜永乐青花传承少又精,后朝仿制的也是不少,其中本人手里存一件青花压手杯仿品,请藏友品鉴。

规格尺寸:高5.8cm,足径4.4cm,直径10.7cm

重量:205g

说明:尺寸、重量与永乐年制青花压手杯不符。


【文藏来答】青花瓷器可以说是瓷器中的“代言人”。不说市场或者拍卖价值几何。仅看到蓝白色相间的瓷器就会有很多人不明所以的喊出青花二字。而在外国人眼里“bule and white”早就成为中国瓷器的代表。在青花瓷器中,经典的纹饰和器形都有很多。我整理了一些给大家

纹饰部分:

缠枝莲

青花缠枝花卉纹缸 高23.4 口径34 足径21厘米 国家博物馆藏
青花缠枝花卉纹缸 器青花装饰,肩部为如意云头纹,内外壁均绘缠枝花卉纹,胫部饰莲瓣纹。此器内外施彩,装饰技法别致新颖,较为少见。

把莲纹

冰裂梅花

岁寒三友

鬼谷子下山

元 青花鬼谷子下山罐

十二花神

清康熙 青花十二花神杯一套 北京匡时

龙纹

青花云龙纹折沿盘 高8.6 口径45 足径25.1厘米 国家博物馆藏
青花云龙纹折沿盘 盘青花装饰,外壁为寿山福海纹,折沿处水波纹,内心、内壁均为云龙纹,龙纹展翼伸爪,腾空飞跃,威武凶猛。外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。此盘为雍正时期的典型器物,除青花外,还有青花红彩、粉彩、斗彩、白釉、粉青釉等品种。

器形部分:

橄榄瓶

青花缠枝葫芦飞蝠纹橄榄瓶 高40.7 口径10 足径12厘米 国家博物馆藏
青花缠枝葫芦飞蝠纹橄榄瓶 通体青花装饰,主题饰为缠枝葫芦飞蝠纹,并辅以蕉叶、如意云纹等,外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。繁茂的葫芦间,蝙蝠飞舞,葫芦爬蔓,枝蔓缠绕,长满了大小不一的葫芦。葫芦纹寓意“子孙万代,延绵不断,永远繁盛”。蔓谐音“万”,芦谐音“禄”,蝠谐音“福”,故有福禄子孙万代的寓意。

如意尊

青花缠枝花卉纹如意尊 高23.4 口径4.5 足径10.3厘米 国家博物馆藏
青花缠枝花卉纹如意尊 器口呈蒜头状,束颈,圆腹下部丰硕,假圈足。器身因两侧置对称如意耳,故称如意尊。器青花纹饰,主题纹样绘缠枝花卉纹,辅以回纹、如意纹、莲瓣纹,外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。如意耳尊是雍正时期的创新器型,除青花外,尚有斗彩、粉彩、青釉、仿汝釉等,均作工精致。

蒜头瓶

青花折枝花果纹蒜头口瓶 高27.6 口径4 足径8.7厘米 国家博物馆藏
青花折枝花果纹蒜头口瓶 器口呈蒜头状,细长颈,圆腹,圈足。青花装饰,口部绘回纹、缠枝花卉纹,颈部绘莲瓣纹,肩部绘回纹、如意云头纹,腹部绘折枝石榴、枇杷、牡丹、菊花等花果纹,近足处绘莲瓣纹,足墙绘海水纹,外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。此形制的蒜头瓶始于清代雍正朝,以后各代均有延烧。

抱月瓶

(元代 青花麒麟凤纹四系扁壶)
它是西域民族出行、游牧、狩猎、将士征战时携带的用于盛水、酒或奶的容器。
(明永乐 青花绵纹蒜头口绶带扁壶)
壶的两侧有两系或四系耳便于结绳穿带,或扶、拎、背、抬时捆绑。

执壶

十六世纪早期 青花执壶 伊朗国家博物馆藏

天球瓶

十五世纪早期 青花海水白龙纹天球瓶 伊朗国家博物馆藏
十五世纪早期 青花龙穿缠枝荷花纹天球瓶 伊朗国家博物馆藏

高足杯

梅瓶

元 青花梅瓶 高22.5厘米 直径27.5厘米 伊朗国家博物馆藏
十五世纪或“过渡期”青花缠枝果实纹梅瓶 高24.5厘米 直径14.5厘米 伊朗国家博物馆藏

玉壶春

青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶 伊朗国家博物馆藏
十五世纪早期 青花玉壶春瓶 高31.5厘米 直径18.5厘米 伊朗国家博物馆藏

将军罐

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经典的青花瓷器主要有:

至正型元青花龙纹象耳瓶,元青花云龙纹大罐,元青花鬼谷子下山大罐,元青花萧何月下追韩信梅瓶,元青花凤纹八方葫芦瓶,元青花海水云龙纹盘口瓶。明洪武缠枝莲纹玉壶春瓶,明永乐青花海水纹三足炉,明宣德青花宝相花纹葫芦型双儿扁瓶,明成化青花人物纹敞口盘。清康熙青花松鼠葡萄纹盘口瓶,清康熙青花渔家乐棒槌瓶等。


元青花罐有哪些显著特征?

元青花罐最明显的特征是,元青花罐,梅瓶使用麻仑土加磁石,(高岭土)加磁石烧制出了大形瓷器,由于原始手工制泥胎,成形后由于胎土的湿度在凉干过程中空气温度的高低,胎土的本身散发湿气的收缩原因,元青花罐的罐口沿出现了不很园的稍为变形的情况,这一点在鬼谷子下山罐上有显示的,大型元青花瓷器瓶为接胎,胎底为凉晒干泥胎底,凉干胎底用湿泥将做好的胎底挤压进胎,后进行修胎,在罐瓶的內胎可以明显看到原始手工制胎的痕迹和使用的痕迹斑斑。


清朝每个朝代的瓷器的蝙蝠纹样有什么区别?

蝙蝠纹是在清代瓷器上尤为常见。蝙蝠的形象原本其貌不扬,因“蝠”与“福”谐音,契合人们追求幸福的心愿。所以在生活物品中会很常见。

五福捧寿,寓意“福寿万代”、“福寿天来”

多福,多只蝙福的图案

洪福齐天,多只蝙蝠与祥云的组合,寓意洪福齐天

桃蝠纹,桃纹是传统寓意纹样。

仙芝祝寿,由桃树(桃子)、灵芝、蝙蝠、松树等组成的纹饰,寓意福寿如意

多福多寿,仅由桃树和蝠纹组成,通常装饰在盘、瓶或花盆上

寿山福海,此类图案一般由桃树、蝙蝠、山石、海水组成,有的还绘有祥云、灵芝等

万寿万福、万福寿无疆纹,蝙蝠与“万”、“寿”、“无”、“疆”、“卍”字纹等吉祥纹饰的组合。

整体分析整个清代都有蝙蝠纹饰的出现,清晚期光绪时期最多。葫芦的象生形瓷器以康熙、雍正、乾隆时期更具代表性。

根据蝙蝠画法不好区分朝代,还得根据器型,发色,胎釉来区分。

希望可以帮到你!


到此,以上就是小编对于宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶的问题就介绍到这了,希望介绍关于宣德青花缠枝莲纹葫芦瓶的5点解答对大家有用。

评论

精彩评论
  • 2024-11-04 03:34:18

    蝠的形象原本其貌不扬,因“蝠”与“福”谐音,契合人们追求幸福的心愿。所以在生活物品中会很常见。五福捧寿,寓意“福寿万代”、“福寿天来”多福,多只蝙福的图案洪福齐天,多只蝙蝠与祥云的组合,寓意洪福齐天桃蝠纹,桃纹是传统寓意纹样。仙芝祝寿,由桃树(桃子)、

  • 2024-11-03 21:33:50

    片和氧化、擦拭等老化痕迹,留下了磨灭不掉的岁月留痕。四是工艺绝精。众所周知,脱胎或半脱胎工艺始于明代永乐,为历代官窑中品味最高、工艺最精、难度最大的瓷器制品,尤其是立件瓷器在施彩后的第二次焙烧中极易破裂,成功