黑暗骑士why so serious（今年大获好评的电影《小丑》，与《黑暗骑士》中的小丑，你更喜欢哪个？）

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑暗骑士why so serious的问题，于是小编就整理了4个相关介绍黑暗骑士why so serious的解答，让我们一起看看吧。

今年大获好评的电影《小丑》，与《黑暗骑士》中的小丑，你更喜欢哪个？

个人更喜欢《小丑》，整部《小丑》剧本的完整性 ，故事的娱乐性 *** 的艺术性是让我喜欢的原因。看着很过瘾，加上 杰昆·菲尼克斯 极具艺术性的表演，让你震撼的同时，也很享受。

DC新作《小丑》成为首部获得欧洲三大电影节更高奖项的超英电影，这是堪称颠覆影史的一大记录。

虽然今年的威尼斯电影节总体上而言也算是星光熠熠，波兰斯基、索德伯格、罗伊·安德森等不多见的名宿都纷纷交出新作。

但说到真正引爆全场进入过节气氛的，当属两天前在丽都岛首映的DC电影《小丑》，不仅打破超英电影历史首次竞逐三大电影节，更是当场博得满堂彩。

9月7日，威尼斯电影节评审团主席卢奎西亚·马特尔在评审团解答环节时表示，“《小丑》对英雄和反英雄的思考很有意思，它的主角不是人，而是整个社会系统，不光是关于美国，也是关于全世界，摄影，音乐，表演都非常棒。”

尽管马特尔的赞美之辞溢于言表，《小丑》的争论却又让人们不得不思考艺术和社会的关系。面对社会，艺术往往被认为是无用的。艺术越是无用，就越会让我们思考一个美好的世界应该是怎样的，但艺术作品往往并不向我们提供答案。

故而，人们总是把一个观点挂在嘴边——艺术来源于生活也高于生活。这种观念到了黑格尔那里达到极致。也因此，很多人看到《小丑》所引发的争议后会觉得，艺术作品本身不该被社会、现实乃至“政治正确”过度干涉。

将《小丑》放在大众向的超英电影维度来对比，的确更具有电影感，无论剧本解构、场景调度抑或镜头语言上，都看得出经过了细致打磨，绝对不是普通的用来打发时间的爆米花超英电影。

《小丑》全片的整体色调都非常阴冷，阴冷得像是完全看不到任何一丝希望。有一个业内的共识“要让一个角色最终走向悲剧，就要安排他一次又一次走向无法回头的境地。”而片中为数不多的暖光，就出现在亚瑟一次又一次走向无法回头的境地时。

在预告片我们可以明显地看到在亚瑟还只是亚瑟时，他走在长长的阶梯上仿佛一个失去了生命的行尸走肉，此时的色调是非常阴冷压抑的。

而在他成为小丑之后在台阶上尽情舞蹈，此时的色调却显得十分温暖、生意盎然。

正常情况下，这种色彩的冲突一般出现在角色或剧情向更好的方向转变之际。但明明影片中的主角亚瑟是离成为小丑这个深渊越来越近，导演却选择用这种色彩的反差去表达，正是这种矛盾让全片显得更加黑暗压抑，在亚瑟变成小丑时更能让观众感到“解脱”。

电影摄影师Lawrence Sher拍摄中营造了很酷的视觉效果，大量利用取景框、荷兰角度和特写镜头，让观众沉浸其中。

亚瑟被老板开除后，从办公室走向楼道，将楼道中写着“Don’t forget to *** ile”的牌子用马克笔涂改成“Don’t *** ile”。

接着亚瑟走下楼梯之后一脚将门重重踹开，一束明亮的阳光就这样倾泄而入。亚瑟从那束阳光中出画，意味着他离小丑的阶段更进一步。

从角色人设和饱满度来说更喜欢《小丑》，更有现实意义。但从戏剧性和道德启示角度更喜欢《蝙蝠侠：黑暗骑士》里的小丑。

首先两位演员的表演不必多说，都是殿堂级的，值得载入史册。

《小丑》虽然也是漫改，但比较正，没有像传统超英电影里那样把小丑定义为反面角色，而是用同情的笔触在描绘社会底层人物弗兰克的发疯——小丑好，但遭遇的都是社会的坏；小丑坏，但坏得可怜和无奈。这更是一部揭露社会和人性的正剧。

《蝙蝠侠：暗黑骑士》虽然超脱了传统超英电影的叙事，但小丑仍被置于黑白对立中的暗黑面——他是个不知因为什么原因坏透了的bad guy，没有任何道德底线，而且乐于用人命为赌注来测试人性。

片中小丑要推翻伟光正、践踏正义的几个计划让人打从心里害怕——害怕的不是小丑，而是大多数人包括我们自己心里那块未知的黑暗：你可能会为了自己活命让别人牺牲，在死100个还是50个里选择前者，即你根本不知道自己能有多坏。

当然这种道德选择题在我们的生活中可能一次都不会遇到，但《蝙蝠侠：暗黑骑士》给了我们一个预习的机会。就对人性之恶和人类道德的思考上这部电影绝对更胜一筹。

在DC漫画中，小丑这个角色是没有任何超能力的，他的强大之处在于他超高的智商以及毫无底线的恶，他和蝙蝠侠代表的正义恰恰相反，小丑就是“纯粹的恶”的代言人。

小丑的恐惧在于他有着近乎癫狂的恶的同时，还保持着缜密的思绪。他敢于只身赴宴，上一秒还在说笑，下一秒就用铅笔将人头扎透，接着在众人举枪对着他的时候，又立马露出浑身的 *** 要与众人同归于尽。

这种看似癫狂，又威慑力十足的恐惧感，才是小丑的象征。

我们爱小丑，也是爱他这种“纯粹的恶”。

但是《小丑》这部电影，我看到的是一个底层人物被压迫最后反抗的故事。

这个故事很棒，华金的角色也非常出彩，他将亚瑟这个人物内心的善良与挣扎，完美的表现了出来。

不过如果这个故事中将哥谭市换成别的市，将韦恩家族换成另一个大财团，这个故事依旧成立，甚至更加自洽。受尽欺负和羞辱的亚瑟，一步步走向黑暗，最后复仇那些伤害过他的人，多么棒的反乌托邦的故事啊。

但是这真的是“小丑”吗？他的高智商反社会型人格呢？他的“纯粹的恶”呢？在《小丑》最后的脱口秀上，我看到只是一个愤世嫉俗的人在控诉这个社会的不公和自己的委屈，仿佛自己变成这样都是别人的责任。

这不是小丑，至少不是漫画中的那个小丑。小丑善于爆炸，攻于心计，他是混乱的代言人，而不应该是苦大仇深的反派，用任何怜悯的目光来看待小丑对他而言都是一种侮辱。

导演也曾说过:“《小丑》会是一部独立于DC电影宇宙之外的作品，也不会有下一部”。看来导演也意识到这个问题，所以将它独立了出来，作为一部平行宇宙的作品，或许能够更好的解释这个问题。

两个小丑在表演方向上是不一致的，没法比较孰高孰低，但个人而言，我还是更喜欢希斯莱杰的“小丑”。

《小丑》这部电影我认为其实是对人们的一种批判。讲述的是一个生活在社会底层的小丑为了生计，维持着一份微薄薪水的工作。

又因为一次意外工作的时候因为别人抢夺自己的工作牌，最终丢掉工作的事情。其实这部电影中，小丑的老板不分青红皂白就开除小丑，表现出人们的自私和无视。其实在我们的生活中，这种事情一直都存在。而《小丑》与《蝙蝠侠：黑暗骑士》中希斯.莱杰所饰演的小丑完全不一样的另外一个新的小丑。这样的小丑并不想让整个哥谭市，甚至是整个世界燃烧起来，他成为小丑，成为一名反派并不是真正想发动革命，这名小丑最想做的，就是让其他人崇拜自己，并且因为自己而真心地笑出声来。

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而《黑暗骑士》的小丑的身份对故事至关重要。他画了战妆，带着面具。那是一块白板“没有 指纹DNA牙科记录，衣服也是定制的，没有商标。口袋里除了小刀就是线头。”，没有人知道他是谁，警察和罪犯都不知道，连蝙蝠侠也不 知道，他就是混乱的代言人，不知道从哪里冒出来给英雄和城市制造麻烦。

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我更喜欢《小丑》中的小丑，跟贴近生活，有一种莫名的认同感。

我想在很长一段时间内，杰克菲尼克斯与希斯莱杰谁是最伟大的“小丑”表演者，都会是一个让影迷争论不休的话题。他们塑造的只是共用同一角色的完全不同的两个人物。 于我而言，菲尼克斯的表演已经非常了不起，但我依然觉得希斯莱杰的“小丑”难度更高。

整部“小丑”电影都是菲尼克斯的舞台，它为演员提供了一条可以建立人物的清晰路径。各种细节不断丰富着他的性格和经历，也不断为菲尼克斯的表演借力加持。 希斯莱杰的“小丑”凭空而来，他一出场就在犯罪。没有过去，没有生活，没有情感，没有任何社会连接。他是抽象的、混沌的、不可捉摸的纯粹“恶”的化身。但这个化身并不是空洞的，他有着非常鲜活的特性与活力，充满了主动性。源源不绝的黑暗为他提供了丰富的动能，抽象但怀抱灵魂。 你很容易觉得菲尼克斯演得真好，各种极端的情绪都精准到位，肢体与表情像是被精确 *** 过的机器，情绪也很动人；希斯莱杰没有那么多细微地可供捕捉的细节，他的表演是沉浸式的，浑然一体的。 菲尼克斯是位演技出色的伟大演员，而有的时候，我会觉得，希斯莱杰就是“小丑”本身。

不可否认小丑2019，即便在高预期之下，它也没让人感到失望。 作为一个漫画改编，“小丑”已经完全脱离了超级英雄电影的范畴，比诺兰构建的蝙蝠侠“黑暗骑士”系列与扎克施耐德的“守望者”都要走得更远。

杰克菲尼克斯真正地重铸了“小丑”亚瑟的灵魂，他们共同制造了这个具有史诗气质的复杂人物，也开创了整个漫画改编电影严肃创作的新境界。 所有戏剧性与感染力全都维系在这个畸形、脆弱、敏感而又偏执的人物身上。

希斯莱杰不是在演小丑，他把自己变成了小丑。 所以你明白为啥这么多人喜欢黑暗骑士里面的小丑了吧。 一个完美的角色，碰到了能够完美诠释这个角色的演员，两者结合在一起,产生了完美的化学反应。向观众展现了没有逻辑的恶。

菲尼克斯和希斯莱杰为了演好小丑，都以非正常人的苦难方式进入角色的精神世界。菲尼克斯更多展现了亚瑟成为小丑之前的挣扎和压抑，而希斯莱杰版本因为小丑已是完成时，所以更多展现了小丑对世界的宣泄和对抗。从观赏性娱乐的角度来说，希斯莱杰版本的小丑，复仇之火已经在心中燃烧已久，所以希斯莱杰的表演会更直接和狂躁，带来的冲击力也会更强。

party is over是什么歌？

火炎

女王蜂

Party is over

それでも踊りたかった

眠れないくらい

情熱の火はいつしか いつの日にか

はなから気付いている 焔はいつか消える

ねぇ なにも要らないはずだった

なのにまたI'm so serious

ああまだ間に合う

ああただBurn it up Baby

Sorry darling そんなに甘くないよ

でもきっとそんなに悪くないよ

Give me fire

Light it up Baby 燃やしちゃうぜ yeah

やぁ！千代も八千代 変わりもせずに

ひとのなり いとをかし 全部燃やせ八百屋お七

出でよ舞えよ火の粉 焚き付けるのが仕事

ガソリンとステロイド 燃えるさまはお見事

火遊びはしない ぬるいまね出来ない

しけたカルマトラウマ燃やし尽くすマグマドラマ

この飽くなき渇き 青い炎みたい

死は過去のひとつ隣 やがて総てひとつとなり

Love is dying

でもまだ消えてないから

忘れてみたい

情熱の炎はいつしか いつの日にか

身体は気づいている 僕らはいつか消える

ゆるやかに若さを溶かして

泣かないで Why so serious？

ああまだ間に合う

ああただBurn it up Baby

Sorry darling そんなに甘くないよ

でもきっとそんなにわるくないよ

Give me fire

Light it up Baby 燃やしちゃうぜyeah

Turn it up...足りない

注ぐ火に油！

Sorry darling Hurry up

ああまだ間に合う

Sorry darling Hurry up

ああただBurn it up

Give me fire

Light it up Baby 燃やしちゃうぜyeah

Party is over

それでも踊りたかった

whysoserious电影名？

“Why so serioys（干嘛这么严肃）”并不是一部电影名，但它常在一部电影中作为一个角色的口头禅出现。这部电影就是蝙蝠侠 暗黑骑士，why so serious 是片中的小丑希斯.莱杰常说的一句话。

始终就让你恨不起来，却是最恶毒的反派角色有哪些？

很高兴回答这个问题，我是陌陌。

现在电视剧内容大多都是有一个正派，还有一个让人反感的反派。

自古正邪不两立，今天来介绍三个始终让你很不起来，但是却是最恶毒的反派角色。

之一个是电影《宫锁沉香》里的赵丽颖饰演的琉璃。

这部电影的主演是周冬雨和陈晓，赵丽颖饰演的琉璃在电影里，是有周冬雨饰演的沉香的好朋友。

琉璃琉璃偶然得到九阿哥胤禟临幸，与九阿哥发生了一段畸恋。后被抛弃，为了出人头地，一心攀援富贵的她被嫉妒与虚荣所充满，遂假托沉香之名得以许配十三阿哥。

在这部电影中，对于演惯了傻白甜的赵丽颖，在饰演反派的琉璃的时候，把琉璃要出人头地的那份野心演绎得入木三分。

虽然琉璃为了荣华富贵，加害了沉香，但是真正要怪的是他们两个身处皇宫，不可能全身而退，皇城是一个监狱，看上去富丽堂皇，实则会失去自由。琉璃就是因为迷失了自己，因此才做出了伤害自己曾经也是唯一的好朋友。

第二个是电视剧《香蜜沉沉烬如霜》的罗云熙饰演的润玉。

罗云熙饰演的润玉一直颜值在线，前期善良，不争不抢，后期因为锦觅的离去，原本就没有安全感的润玉，开始了和曾经更好的兄弟旭凤抢夺锦觅。

做出了很多错事，比如间接害死旭凤，修复了锦觅的陨丹，让锦觅亲手杀了旭凤，不知悔改，修炼禁术，和饕餮做交易，引发仙魔大战，导致生灵涂炭。最后两人失手上伤害了锦觅，导致锦觅身死。

虽然润玉做了很多伤害生灵的事，但是却让人无法恨他。润玉从小没爹疼，没娘爱，虽然和旭凤同为玉帝的儿子，但是待遇却完全不一样。旭凤是天之骄子，润玉只能做个仙官。

加上他的亲生母亲死于旭凤母后之手，他的妻子还被旭凤抢走了，此生对他更好的两个人都离开了他。其实，他也很悲惨，没人问过他过得好不好。到更好，虽然做了玉帝，但是自古高处不胜寒，他依然是孤独一人。

第三个是电视剧《花千骨》的张丹峰饰演的东方彧卿。

在电视剧前期，他是花千骨的好友，是糖宝的爹爹，是个很善良，很愿意帮助朋友的人。

但是在后期，他作为剧中之一大反派或者说整部剧剧情的更大推手，他身负异朽阁阁主守护天下苍生的使命，世世只能活25岁。

他本可以逃脱这个命运，但是遇到了花千骨之后，东方彧卿做了很多改变，比如在最后更是为了花千骨，向来世借了五年，只因为这一世要用一年的时间来陪伴着花千骨。

东方彧卿在蛮荒救出花千骨的时候，就已经受伤了，但是他为了不让花千骨看出异样，偷偷将袖子上的血迹抹去，甚至是在最后，东方彧卿为了保护花千骨承受了摩严的一掌。

他虽然是个反派，但是他也是只是想改变命运，但是他本心不坏，他真的用生命保护了花千骨。虽然是个反派角色，去让人恨不起来，反而觉得他太可悲了。

以上就是我的看法，欢迎点赞关注，来评论区跟讨论一下吧。

不请自来！
有这样一个人，受尽了世间白眼和冷漠，尝尽人间的心酸和苦楚，负尽天下千万人心，心狠手辣、深沉阴鸷，反派中的战斗机，他就是《神话》里的高要！

高要，现代社会里一个社会底层的厨子。

在一次考古的机缘巧合下，他与好友易小川，一起穿越回了秦朝。在之后的日子里，自带主角光环的易小川，与项羽称兄道弟，与刘邦把酒言欢，邂逅图安国公主，最后化身心怀天下、匡扶社稷的蒙毅，这哪是顺风顺水这简直就是开挂！

而高要呢，他更像是跌进了一个更深的山谷中，过上了比之前还要悲惨的生活，穿越前他是个厨子，穿越后他还是个厨子，本来可以安逸度日，却被易小川劝说放弃了，被他拉进了一个大坑，最后变成了个太监。

拖着残缺的肢体，在众人的排挤嘲讽、欺凌折磨中艰难度日，高要的内心开始变得阴暗和扭曲，越来越黑暗，他要报复，要在这个指鹿为马、暗无天日的封建王朝，变成那个秦朝那个权势熏天、呼风唤雨的赵高。后来，高要确实如愿了，靠着自己的机敏干练、人情练达，他搭上了胡亥的线，之后一步步官运亨通，终于成为了那个构陷忠良、把持朝政、人人得而诛之的赵高。

对高要我恨不起来！

没有主角光环的高要和我们大多数平凡人一样，没有显赫的身世，没有深厚的背景，没有出众的外貌，没有修来的姻缘，没有过人的能力，他只是一个出生社会底层的厨子，做饭营生，所以他胆小，他市侩，他自私。他也想与人为善，但这个世界对待弱小的人一向是冷漠的，他必须要生存下去。曲意逢迎，尔虞我诈，不也是一种手段吗？在他每一次得势之后，他总是兴高采烈地去找易小川，看有什么机会可以照顾自己的好兄弟，而换来的却是易小川上纲上线的道德教育！蜜罐子里长大的易小川是何等的光鲜亮丽，他总感觉自己像太阳，总是习惯于站在道德高地俯视旁边的人，他哪里承受过高要承受过的冷嘲热讽，冷眼相待？他哪里体会过那扭曲夹缝中成长的每一个人内心的恶？更别说是在等级森严尊卑有序的古封建朝堂，可笑的他估计认为负个伤，打个仗就是人世间的苦了，死很容易，活着才难！这就好像每个月只有1000块生活费在生计线上苦苦挣扎的你，听着坐拥千万资产的好兄弟每天的指责，指责你怎么可以那么自私、狭隘，不对别人大方一点，为什么这么不注意卫生，怎么这么不注意生活质量，没有环保云云，明明你被别人欺负，这货无动于衷不说，又天天教你要宽容！这是兄弟说的话吗？真是应了郭德纲的话：那些不明白情况就劝你一定要大度的人,你要离他远一点。因为雷劈他的时候会连累你。 道不同不相为谋！

高要是恶毒的，但他也是真实的，他是这个社会真实的人物缩影，我对他恨不起来！

个人观点，不足之处还请指正！

如果您觉得我的回答对你有帮助，请在右边关注我的头条号：二狗同学，看优质的回答和有笑有泪的电视剧解说，谢谢！

《新警察故事》中的关祖，不但让人恨不起来，还特别的让人着迷！

《新警察故事》这部电影应该是十几年前的一部电影了，主演是成龙、吴彦祖、谢霆锋等人。当时在看的时候就很喜欢吴彦祖所饰演的关祖这个角色。

之后随着年龄的增加更加觉得关祖这个剧中大反派特别的有魅力，虽然他在剧中无恶不作，坏事做尽，但始终让人恨不起来。

剧中的关祖绝对算得上是一位富二代和官二代的结合体，妈妈是做生意的，爸爸在警务系统中的职位也是很高。生在这样一个家庭，理应是特别幸福的事情。

实则不然，可能是因为望子成龙，对关祖期望太高的缘故，关祖的爸爸从小就经常打骂关祖，于是这便让关祖的内心从小埋下了对警察仇恨的种子。

终于长大后的关祖特别的叛逆，联合自己的狐朋狗友们策划了好几起抢劫银行的犯罪行动，并且还杀伤警察。不但如此，还将自己的这些行为 *** 成游戏供别人游玩，以达到宣扬自己暴力行为的目的。

在我的印象中有一个环节特别的深刻，那就是关祖为了报复成龙所扮演的警察陈国荣，将一个炸弹送给了陈国荣的未婚妻，虽然最后陈国荣救出了未婚妻，但是未婚妻也已经毁容，这不免让陈国荣有些崩溃。

我感觉吴彦祖所饰演的关祖这个角色，真的是很成功，可能因为其颜值很高的缘故，本身就带有一种富家公子哥的气质，再加上他笑起来给人痞痞的感觉，真的很迷人。

最后我想说的是，人之初性本善，没有人生来就是恶毒的，就像是关祖，如果父母能够多关心一点他，不去打骂他，而且给予更多的关怀，我像关祖也一定是非常优秀的人！

说一个长得帅有演技又有颜值的演员谢霆锋吧，以前当他还是歌手的时候，我一直把他当作偶像派，尤其是他饰演风流倜傥的花无缺的时候，还是蛮帅的。再到后来的《新少林寺》谢霆锋出演一个极度邪恶的大反派，我才对谢霆锋有了更大的认知，他不仅是偶像派，更是实力派。

《新少林寺》这部电影众星云集，主演就是刘德华和谢霆锋，配角是成龙和范冰冰，讲述的是一个军阀时代名不聊生，作为军阀首领的刘德华一向嚣张跋扈，不爱民如子，当他自己是恶魔的时候，这个世上还存在着另一个比他还可怕的恶魔，那就是刘德华的徒弟兼下属——谢霆锋。

有句话怎么说来着，人都是受身边一些人潜移默化的影响，何况刘德华在戏里一直扮演谢霆锋的老师和长官，一直教他按他的方式来带兵，很快，谢霆锋不仅学到了精髓，更是把这种精髓发挥到了极致。终于有一天，谢霆锋趁刘德华不注意，杀了他全家上下几百口人，最后弄得妻离子散，连扮演刘德华妻子的范冰冰，也在谢霆锋的折磨下弄得不成样子。

当你变成恶人的时候，别人在学你，当别人变成恶人的时候，你就看到自己当初的模样，于是刘德华逃到了少林寺避难。在少林寺里，他才慢慢感受到了自己曾经的杀戮间接养大了身边这个恶魔，其实一切的原因在于自己，如果自己一开始就心地善良，那么徒弟谢霆锋会步入歧途，弄成今天这副残局吗？

谢霆锋在这部电影里，把一个小人的阴险、狡诈、癫狂演绎得十分到位，他才刚刚开始打败刘德华，才刚刚开始称王，非常享受此刻杀戮的 *** ，所以谢霆锋在这部电影里演技非常到位，顿时觉得非常可怕，可是正因为我们知道是演戏，所以对他恨不起来，我们知道他作为演员，并不是真的恶毒罢了。

最终谢霆锋追到了少林寺，还是找到了刘德华，结局当然是完美的大结局，如果没有记错的话，应该是刘德华大彻大悟，谢霆锋终究是反派，死于非命，最终刘德华皈依佛门了吧，唯有这样灵魂才得以救赎。

恶毒却讨厌不起来的反派

第五名、刘玉玲饰演的黑帮老大石井御莲，来自电影《杀死比尔》

这个角色的残忍暴戾是由童年的悲惨遭遇造成的，亲眼目睹双亲被虐杀，后来以童妓的身份虐杀了仇家，成为了一名心狠手辣的女刺客，逐一吞并本地黑帮，成为最有日本势力最强大的黑帮。因为有人在庆功宴上质疑她的血统，被瞬间秒杀，头颅还被割下来向其他人 *** ，隔着屏幕都能感受到气势的压迫。

这部影片中还有很多反派，都让人讨厌不起来。

你好意思讨厌我们吗？

第四名、梁朝伟饰演的西毒欧阳锋，来自电影《东成西就》

身为皇亲国戚，却和表妹斯通，挟持国王和公主密谋造反。

在追杀三公主时还顺手杀死了闭关多年，正准备出山一统江湖的王重阳。

勾引洪七的表妹王祖贤。

简直阴险、毒辣、卑鄙、下流、 *** 、 *** 、十恶不赦、罪大恶极，人人得而诛之，堪称影视更大反派。

所以他被洪七制裁了

但是，你会讨厌他吗？

第三名、汉尼拔博士，来自电影《沉默的羔羊》

汉尼拔是绝对理性的代言人，给人一种超脱人类所有劣根性局限的绝佳男性。

他欣赏古典音乐和文学，他在牢里听的音乐就是公认更具理性的巴赫，他本可以轻松地享受俗世生活中的享乐之美，但是他没有。因为他对人性中残酷一面制造出来的苦难无法释怀，只能用一种近乎殉道的残酷方式来惩罚世人。

所以凯瑟琳对他讲的那个关于“羔羊”的故事才能深深地打动他，这个强大到能够轻易控制他人精神的男人本以为她离家出走的原因是遭受了性侵或者虐待，这些创伤是个人化的，再悲惨也没有跳脱出个人得失的范畴，终归是肤浅。然而凯瑟琳出逃的真正原因竟是为了一只弱小的羔羊，这正是根植于全世界弱小者生命中的苦难，凯瑟琳基于生命本源的战栗将自己代入羔羊的内心，思考它会如自己一般害怕囚禁和死亡，害怕孤单和未知的恐惧。

这是一种不带丝毫滥情宣泄的悲天悯人，也只有这种真正的人性之美才能令汉尼拔博士动容与流泪，然后无限温柔地长叹一声：谢谢你。

而我们也会对一位这样如同冷酷之神一般的反派说一声：谢谢你。

第二名、小丑，来自电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》

很多反派都有一个共同点，都有一个悲惨的童年。

小丑的父亲酗酒、家暴，并在一次酒后杀死了他的母亲，看到躲在角落瑟瑟发抖的童年小丑后，不仅没有安慰，还在他脸上留下了伴随一生的狰狞刀疤，说出了那句影响小丑一生，又被小丑一直反问其他人的话，“干嘛那么严肃”。

杀人、放火、抢银行，炸轮船，让善良的人在小恶与大恶之间做选择，这些都不是阿福对蝙蝠侠说的“无缘无故的恶”。

小丑的恶来自社会对底层的恶，小丑来自社会底层，所以他用 “还施彼身” 的方式将社会施加于自己的恶加倍奉还。我们不禁反思，我们真的做的足够好了吗？如果真的有那么好，小丑又从何而来呢？

我想，这就是我们不讨厌小丑的原因吧。

另一个原因，看了那么多因为脑残被刷的团团转的反派，那么多因为话多被反杀的反派，那么多被主角几句嘴炮就感化的反派，心头不免万千 *** 。陡然出现一个人狠话不多、一恶到底的天降 *** 型反派，不免让人眼前一亮，有你在，才有势均力敌的精彩，才有深入骨髓的反思。

之一名：汤姆，来自《猫和老鼠》

到此，以上就是小编对于黑暗骑士why so serious的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑暗骑士why so serious的4点解答对大家有用。